Cet ouvrage nous propose un panorama de ce que fût durant tout le 19^e siècle la peinture de paysage.
Au début son statut est encore incertain: seuls ont le droit d’exister le paysage purement décoratif ou le paysage d’imagination aux connotations héroïques. Le travail sur le motif est dévalorisé.
Cependant, un nouveau mouvement apparaît au début du 19^e siècle exprimant la volonté de renouer avec une nature plus vraie, sans référence historique ou mythologique. Le travail sur le motif se développe, exécuté par des artistes qui peignent la nature dans de petites études réalisées en plein air. L’influence réaliste de la peinture hollandaise se combine aux souvenirs rapportés des voyages en Italie ou des séjours dans les forêts des environs de Paris.
Dans les années 1820-1830, naissent les successeurs de ces artistes. Le travail en plein air, la liberté de la facture, les conduisent vers un pré-impressionnisme, précurseur du grand mouvement développé dans les années 1870.
Puis, vers la fin du siècle, un retour s’effectue vers des valeurs moins réalistes, plus spirituelles, orientant la peinture vers un symbolisme traité différemment selon les artistes.